The Elembo Ya Sika Art Prize has been created to support early-career artists living in the Democratic Republic of Congo.
Named from the Lingala phrase meaning “to make a new mark,” it aims to highlight and encourage emerging talent. The Prize was established in 2025 and is supported by the Defise Foundation and the Africell Impact Foundation, with additional support from Winsor & Newton.

Le Prix d’Art Elembo Ya Sika
Le Prix d’Art Elembo Ya Sika a été créé pour soutenir les artistes en début de carrière résidant en République Démocratique du Congo.
Son nom, tiré d’une expression en lingala signifiant « laisser une nouvelle empreinte », reflète son objectif de mettre en lumière et d’encourager les talents émergents.
Le prix a été établi en 2025, avec le soutien de la Fondation Defise et de la Fondation Africell Impact, ainsi qu’un soutien supplémentaire Winsor & Newton.
En 2026, trois artistes vivant à Kinshasa seront sélectionnés. Chacun d’eux recevra :
- 2 000 GBP* à utiliser pour l’achat de matériel artistique Winsor & Newton de leur choix, offert généreusement à prix réduit.
- Un an de mentorat avec Eddy Kamuanga Ilunga.
- Un accompagnement de la part d’Africell et de la Fondation Defise pour accroître la visibilité de leur pratique artistique.
Dates clés:
- 18 octobre 2025 – Ouverture des candidatures
- 23 novembre 2025 (20h00) – Clôture des candidatures
- Janvier 2026 – Notification des candidats présélectionnés
- Février 2026 – Annonce des lauréats lors de la cérémonie de remise du Prix Elembo Ya Sika à Kinshasa
Veuillez noter: ce prix ne comprend pas de récompense financière en espèces.
*À titre indicatif, au 18 octobre 2025, 2 000 GBP équivalent à environ 2600 USD.
Qui peut postuler?
Les candidatures sont ouvertes à toute personne qui :
- Se définit comme artiste visuel·le
- Réside à Kinshasa, en République Démocratique du Congo
- N’est pas représentée actuellement, ni ne l’a été par une galerie commerciale
- N’a jamais participé à une résidence artistique
- N’a pas eu d’exposition personnelle en dehors de Kinshasa
- Aura 18 ans ou plus au 23 novembre 2025
- Est disponible pour assister à la cérémonie de remise du prix à Kinshasa en février 2026
Pour cette première édition, le prix est réservé aux artistes vivant et travaillant à Kinshasa afin qu’ils puissent pleinement bénéficier du mentorat et des opportunités de visibilité offertes. À l’avenir, nous envisageons d’étendre le prix à d’autres régions de la RDC.
Comment et quand postuler?
Les candidatures pour le Prix Elembo Ya Sika ouvrent le 18 octobre 2025 et ferment le 23 novembre 2025 à 20h00.
Pour postuler, les candidats doivent envoyer un seul email à [email protected] contenant les éléments suivants :
- Une vidéo d’une minute maximum comprenant:
- Une brève présentation de vous-même et de votre parcours
- Ce que vous comptez faire avec les matériaux Winsor & Newton si vous remportez le prix
- Cinq images de vos œuvres (étiquetées avec titre, technique, date et dimensions) OU un extrait vidéo (2 minutes max) pour les œuvres en mouvement
- Un CV, contenant (en pièce jointe ou dans le corps du mail):
-
- Nom complet
- Date de naissance
- Coordonnées : téléphone et email
- Parcours éducatif (le cas échéant)
- Historique d’expositions (le cas échéant)
- Réseaux sociaux (facultatif)
Les candidatures peuvent être envoyées en français ou en anglais.
Les candidatures incomplètes ne seront pas prises en compte. Aucun document supplémentaire ne sera examiné.
En postulant au Prix Elembo Ya Sika, vous confirmez avoir lu et accepté les conditions générales disponibles ici.
Sur quels critères le prix sera-t-il évalué?
Les candidatures seront évaluées sur la base :
- De la créativité et du talent de l’artiste
- De son engagement envers sa pratique artistique
- De son potentiel à utiliser les matériaux et le soutien offerts pour développer sa démarche artistique
Que se passe-t-il après l’envoi de ma candidature?
- Vous recevrez un email automatique confirmant la réception de votre candidature.
- Les artistes présélectionnés seront informés par email au plus tard le 31 janvier 2026 et devront confirmer leur volonté de poursuivre dans les 5 jours ouvrés.
- Les lauréats seront notifiés en février 2026.
En raison du grand nombre de candidatures attendues, nous ne pourrons pas répondre individuellement ni fournir de retour personnalisé. Si vous n’avez pas reçu de réponse d’ici fin janvier, veuillez considérer que votre candidature n’a pas été retenue cette fois-ci.
Que doivent faire les lauréats?
Les artistes sélectionnés devront obligatoirement :
- Participer à la cérémonie de remise du Prix Elembo Ya Sika à Kinshasa en février 2026
- Utiliser les matériaux du prix pour faire progresser leur pratique artistique, expérimenter de nouvelles idées, et développer leur style personnel
- Assister à deux réunions virtuelles de suivi pour expliquer l’utilisation du prix et l’évolution de leur travail
- La première réunion aura lieu trois mois après réception des matériaux
- La seconde réunion trois mois plus tard
- Participer aux séances de mentorat avec Eddy Kamuanga Ilunga
- Participer à des interviews sur Afriradio et apparaître sur les réseaux sociaux et sites web des partenaires
- Être disponibles pour la création de contenus numériques (réseaux sociaux, reportages vidéo) avant, pendant ou après la cérémonie
Jury



Naomi Beckwith
Dana Endundo Ferreira
Eddy Kamuanga Ilunga
- Judge
- Deputy Director & Chief Curator, Solomon R. Guggenheim Foundation; Artistic Director, documenta 16; Guest Artistic Director, Palais de Tokyo, Autumn 2025
- Photo © David Heald
- Judge
- CEO & Founder, Pavilion 54
- Photo © Pavilion 54
- Judge and Mentor
- Artist
- Courtesy the Artist and October Gallery. Photo © Jonathan Greet
Naomi Beckwith
Naomi Beckwith est directrice adjointe et conservatrice en chef Jennifer & David Stockman du Solomon R. Guggenheim Museum and Foundation à New York, où elle supervise les collections, expositions, publications, programmes curatoriaux et archives, tout en définissant l’orientation stratégique au sein du réseau international de musées affiliés.
En décembre 2024, elle a également été nommée directrice artistique de la documenta 16, qui se tiendra à Kassel, en Allemagne, du 12 juin au 19 septembre 2027. Elle dirige également l’équipe curatoriale du Palais de Tokyo à Paris pour les expositions de l’automne 2025, connues sous le nom de « Saison américaine », incluant l’exposition collective ECHO DELAY REVERB: American Art, Francophone Thought.
Auparavant, Naomi Beckwith a occupé des postes de curatrice au Museum of Contemporary Art (MCA) de Chicago et au Studio Museum à Harlem. Elle a organisé de nombreuses expositions saluées par la critique et des projets monographiques. Ses expositions, conférences et publications portent sur l’impact et la résonance de la culture noire sur les pratiques multidisciplinaires de l’art contemporain mondial.
Diplômée du Courtauld Institute of Art, Naomi Beckwith est également historienne de l’art et a été professeure invitée à la Northwestern University et à la School of the Art Institute of Chicago, toutes deux à Chicago.
Parmi ses nombreuses distinctions et bourses, elle a reçu en 2024 le David C. Driskell Prize in African American Art and Art History décerné par le High Museum of Art à Atlanta, aux États-Unis.
Dana Endundo Ferreira
Dana Endundo Ferreira est la fondatrice et directrice générale de Pavillon 54, une plateforme numérique qui promeut l’art africain moderne et contemporain à travers des expositions, du contenu éditorial et des programmes éducatifs.
Titulaire d’un MBA de l’Université Columbia, elle possède un parcours en fintech et en stratégie digitale. Elle a développé Pavillon 54 en un hub mondial pour artistes et collectionneurs, favorisant l’accessibilité à l’art africain contemporain sur la scène internationale.
Elle a récemment participé à une table ronde de haut niveau aux côtés d’Idris Elba et Smooth Nzewi (conservateur au MoMA), organisée par Africell et Sotheby’s, sur le potentiel économique des industries créatives africaines.
Eddy Kamuanga Ilunga
Eddy Kamuanga Ilunga est un artiste contemporain basé entre Kinshasa et Bruxelles. Son travail, reconnu à l’échelle internationale, explore les tensions entre tradition et modernité, en mêlant des références culturelles locales à des questionnements universels sur la technologie, l’identité et la mémoire.
Ses œuvres figurent dans les collections permanentes d’institutions renommées telles que le Zeitz MOCAA, la Norval Foundation (Afrique du Sud), le Virginia Museum of Fine Arts, le Hood Museum, et le Columbus Museum of Art (États-Unis), ainsi que dans plusieurs collections privées. Représenté par la October Gallery (Londres), il a exposé dans des lieux majeurs comme la Saatchi Gallery et la Royal Academy of Arts à Londres.